Hvad hedder det, når en film bryder illusionen om fantasi?

51

Hvad hedder det, når en film bryder illusionen om fantasi? Et tegn taler for eksempel til kameraet eller på anden måde bryder karakter, så filmen overtræder fiktionens illusion.

    
sæt Tyler Durden 06.03.2016 / 00:18

5 svar

115

Det er almindeligt kendt som Breaking the Four Wall .

Breaking the fourth wall is when a character acknowledges their fictionality, by either indirectly or directly addressing the audience. Alternatively, they may interact with their creator (the author of the book, the director of the movie, the artist of the comic book, etc.).

Wikipedia uddyber om den fjerde væg:

The fourth wall is the imaginary "wall" at the front of the stage in a traditional three-walled box set in a proscenium theatre, through which the audience sees the action in the world of the play. The concept is usually attributed to the philosopher, critic and dramatist Denis Diderot. The term itself was used by Molière. The fourth wall illusion is often associated with naturalist theatre of the mid 19th-century, and especially with the innovations of the French director André Antoine.

The restrictions of the fourth wall were challenged in 20th-century theatre. Speaking directly to, otherwise acknowledging or doing something to the audience through this imaginary wall – or, in film, television, and video games, through a camera – is known as "breaking the fourth wall".

    
svar givet 06.03.2016 / 00:22
61

Ud over Walts store svar , vil jeg gerne tilføje ...

At miste "suspensionen af vantro"

Når der sker noget, der "bryder fantasyens illusion" for publikum, kan man sige, at publikum ikke længere er villig til at suspendere deres vantro.

Definition:

Suspension of disbelief or willing suspension of disbelief is a term coined in 1817 by the poet and aesthetic philosopher Samuel Taylor Coleridge, who suggested that if a writer could infuse a "human interest and a semblance of truth" into a fantastic tale, the reader would suspend judgement concerning the implausibility of the narrative. Suspension of disbelief often applies to fictional works of the action, comedy, fantasy, and horror genres. Cognitive estrangement in fiction involves using a person's ignorance or lack of knowledge to promote suspension of disbelief.

- source

Flere ting kan få publikum til ikke længere at suspendere deres vantro, herunder:

  • Meta-vitser
  • Selvreflekterende vittigheder
  • Vittigheder om vittigheder ("meta-humor")
  • Meta-reference, a metafiction technique, is a situation in a work of fiction whereby characters display an awareness that they are in such a work, such as a film, television show or book, and possibly that they are being observed by an audience. Sometimes it may even just be a form of editing or film-making technique that comments on the programme/film/book itself.

  • Bryd fjerde væg

Der er helt sikkert nogen overlapning mellem nogle af disse punkter. Det skal også bemærkes, at mens du bryder den fjerde væg og de andre punkter, der er nævnt ovenfor, overvejende er forsætlige, kan det også være utilsigtet at bryde suspensionen af vantro. Hvis filmskaberne undlader at infiltrere nok sandhed til deres fantastiske fortælling, kan publikum ikke suspendere deres dom vedrørende fortroligheden af fortællingen. For eksempel kunne nogle seere ikke klare at suspendere deres vantro ved at se Indiana Jones overleve en gigantisk eksplosion ved at gemme sig indenfor en blyforet køleskab eller Clark Kent beholder sin identitet som Superman en hemmelighed uden at bruge en maske , og så videre. Andre usandsynlige hændelser, plot huller, inkonsekvenser, eller når lave produktionsværdier eller budgetrestriktioner bliver indlysende mv. Kan også gøre det vanskeligt at suspendere vantro.

    
svar givet 06.03.2016 / 05:41
9

Verfremdungseffekt . Dette er ofte oversat som "alienation effect", "distancing effect" og i stigende grad som "fremmedgørende effekt", undertiden reduceret til simpelthen alienation , distancering etc. og sommetider udvides igen til "Brechtian-fremmedgørelse" eller "Brechtian-fremmedgørelse", fordi Brecht lægger sådan vægt på det, og faktisk udgjorde udtrykket verfremdungseffekt .

På grund af den britiske indflydelse bliver sommetider den tyske betegnelse verfremdungseffekt brugt på engelsk.

Under alle omstændigheder er det et spørgsmål om bevidst at blande sig i den klassiske Coleridgian suspension af vantro. Mest almindelige ville være forskellige teknikker, der "bryder den fjerde væg", det vil sige at nægte at foregive, at der er en mur, der ses af tegnene i stedet for publikum (brugt ved udvidelse til andre medier end teater, såsom direkte til kamera monologer, figurer adresserer faktum, at læseren bliver nødt til at vende gennem sider for at se hvad der sker næste osv.), selv om det også dækker enhver anden bevidst brud af konstanterne, der hjælper suspension af vantro og identifikation med tegnene som noget andet end fiktiv , såsom ændring af arbejdsmetode; en realistisk stilfilm, der pludselig bliver en musikalsk, skifter mellem live-action og animation, diskuterer omsætningen af et plot, når det skrider frem, så gaden uden for teaterets bagside ses (den anden væg!) og kommenterer forbipasserende ved at adressere den skriftstil, der anvendes i en fortælling, og så videre. Det ville også dække meta-referencer, der ville være så blatant for publikum for at fremhæve den fiktive natur, mens de stadig "ubemærket" af "tegnene" (når man først begynder at behandle ideen om hvilke tegn der er tegn eller tegn selv kan bemærke, at noget bliver ustabilt, og skræmmende citater kommer naturligt til fingrene, når de skriver om det).

    
svar givet 08.03.2016 / 05:27
8

Selv om dette er mest omtalt som "at bryde den fjerde væg", henviser til den usynlige barriere mellem publikum og hvad de ser, har jeg også set dette omtalt som "blinkende på seeren". <
Dette skyldes, at "bruddet af den fjerde mur" ofte foregår via et af de tegn, der blinker ved kameraet. Fordi dette er så almindeligt, er det blevet et navn for den generelle praksis, som det er et eksempel på. For eksempel:

It’s all one big wink at the audience ... and then Schwarzenegger actually winks at the audience.

Mike Myers is one of the great fourth-wall breakers of his generation, and he peppers one project after another with assorted nods and winks to the audience.

Begge disse citater er fra "25 klassiske øjeblikke, når film brød den fjerde mur" .

    
svar givet 08.03.2016 / 12:24
3

På scenen kaldes dette "til side". Bogstaveligt talt vender karakteren til side og taler direkte til publikum. Hamlet er fyldt med dem - søg bare efter ordet "til side".

Formålet med at sidde er normalt enten at afklare hvad der sker eller fortælle publikum, hvad et tegn tænker; eller blot at opbygge spændinger. Shakespeares publikum blev opfordret til at juble og råbe for at opbygge spændinger eller hæve ondskab eller latterliggøre på tegn ved brug af asides. Fordi til side er til gavn for publikum, synes andre tegn i scenen normalt ikke at lægge mærke til eller høre til side, men i bogstavelige termer skal de.

Denne produktion af Hamlet bruger til side godt, startende ved omkring 2:05 . Polonius taler direkte til publikum, klart og i Hamlets tilstedeværelse og afslører endda publikum, hvad han planlægger at gøre med Hamlet, men Hamlet hører ikke, hvad der tales til side.

I biografen ser man direkte på kameraet, taler til kameraet, støder ind i kameraet osv., og er også til side, da kameraet i det væsentlige er til publikum, og hvis der er andre tegn til stede i scenen har de en tendens til ikke at lægge mærke til det. Ferris Buellers Day Off (1986) gør liberal brug af bortset , nogle gange som en erstatning til fortælling; selv skurken får en side til sidst.

Bortset er adskilt fra monolog, for i monologen snakker karakteren bogstaveligt talt til sig selv, eller til dyr eller til Gud, og er ikke opmærksom på at publikum lytter.

Jeg hævder, at til side ikke er en fuld "brud på den fjerde mur" som beskrevet i andre svar. Brug af til side ændrer generelt ikke historiens forløb, det er kun en måde at øge graden af publikumsinddragelse på. Min favorit uhyrlige overtrædelse af den fjerde væg, som indeholder et kort side til kameraet, er denne scene i Spaceballs (1987 ) hvor skurkene søger gennem videobåndet af Spaceballs: The Movie for at opdage, hvor heltene er gået. Dette er helt klart i strid med fiktion, fordi de ikke kun er opmærksomme på fiktion, de udnytter det til at fortsætte historien!

    
svar givet 28.06.2016 / 21:03